“深融柔逸之气”的山水佳作——蓝瑛的《云壑

蓝瑛（1585—约1666），字田叔，号蜨叟，晚号石头陀，又号东郭老农，所居榜额曰“城曲茅堂”，钱塘（今浙江杭州）人。 　　武林（即钱塘）文化积淀丰厚，是蓝瑛画风形成的策源地。蓝瑛绘画的启蒙老师都是武林城里以画谋生的画工艺匠。他学画从宋代院体画入手，后主要临写黄公望的传世画迹。另外，他也从距武林仅百余里的吴门画派和松江画派汲取营养。

横行无忌竞自由——吴定川的花鸟画艺术

甘肃省美协理事吴定川擅画花鸟画。他是一个西北汉子，当过多年的市政工人，通过数十载的自修苦读与顽强实践，最终成为一个真正的画家。大多数学画者是“由画学画”，通过模仿前人作品或对别人作品东借西拼来学习，所以他们在画坛上很难找准自己的位置，也很难取得较高的成就。但如果能够走出他人的樊篱，走向原创性，就有可能成功。吴定川就是这样一位画家

山水画技法

图一表现的是北方山区的秋天，下面是柿子树和村舍，上部的山被云雾笼罩。具体画法是，先用不太浓的墨色画出层层叠叠的远山。趁墨色未干，再以赭石加少许洋红的淡赭红色把皴笔冲开一些。这样画装裱机中的远山就会有被云雾笼罩的迷蒙感，而且也会与前景的树木和村舍拉开距离。

取会风骚之意——沈鹏的书法艺术

　　西汉扬雄在《法言·问神》中指出：“书，心画也。”当代书家沈鹏先生亦提出“书法应回归‘心画’本体”的观点。此论恰好戳到了当代 书法的痛点。“心画”可谓书法之最初形式和最高境界。书法是文人心性意态的自然流露，书家在笔歌墨舞之间表达着情思、抒写着人生，即所谓“达其性情，形其哀乐”。

升级版——《大观帖》（之三）

从《大观帖》窥晋唐书风 　　《大观帖》承《阁帖》余韵，发扬蹈厉，古风拂拂，后世无出其右者。清代乾隆盛世虽有《三希堂法帖》巨制，鸠工庀材，固胜前朝；而传摹失当，任意改窜，逊色远矣。 　　《大观帖》摹刻之精，出于《阁帖》之上；辨《阁帖》之误，功不可没。然而，任何事物都不可能尽善尽美，《大观帖》所摹刻的伪迹仍在百通以上，而且绝大部分沿袭《阁帖》之误。更为有趣的是，

风神散逸 行迹清流——查士标行书轴

作为“新安四大家”（也称“海阳四大家”）之一的查士标，主要是以画家身份受到世人推崇；而对于其书法，历来关注不多。 　　查士标（1615-1698），字二瞻，号梅壑，另署梅壑散人，又号懒标、后乙卯生，明末诸生，安徽休宁人。诗文、书画皆入“逸品”。有《种书堂遗稿》传世。

书意 文心 诗情 ——陈克年其人其艺

初 识陈克年，是在南京印社主办的我恩师石学鸿先生仙逝七天的追思会上。那天陈克年身着便装，神情肃穆，在留言簿上写下了“金石永寿。后学陈克年恭书”。由此，我认识了陈克年。 　　再见陈克年，是在三年以后。

以临为创——宋曹草书轴

宋曹（1620-1701），字彬臣，号射陵。江苏盐城人。幼年即受其父影响，博学好古。学书启蒙甚早，七岁便临池研帖。南明弘光时，官至中书舍人。清军入关后，不愿做官，过着隐居生活。清顺治四年（1647）曾参与抗清，兵败后受到株连，身陷囹圄，被营释后便隐居盐城南门外的汤村，筑“蔬坪园”，自号“耕海潜夫”，会友谈艺，以书诗自娱。康熙元年（1662）被皇帝举为“山林隐逸”，坚辞不受，后数次拒绝出任清朝官吏，隐居不仕。

腹有诗书气自华——观倪进祥的书法艺术

现为中国书协理事、中国楹联学会常务理事、总后政治部文艺创作室专业书法家的倪进祥，无疑属实力派。他以章草秀于书坛。他的章草用笔简远空灵、雄浑劲健、恣肆古雅。他的名字因多次在全国、全军各种展赛中获奖而被人们所熟知。

永乐宫壁画的文化价值

　 山西永乐宫是为纪念“八仙”中的吕洞宾而修建的。它前后历经一百余年建成，是元代重要的道教圣地。同时，其壁画在中国美术史上也有着极其重要的地位。永乐宫壁画继承唐、宋绘画风格，绘画技艺精湛，内涵丰富、深刻，其深邃的社会意义令中外学者惊叹。许多学者认为，永乐宫壁画具有很高的历史参考价值和艺术价值，是研究中华文化的重要宝库。